ओश्तबाना सूखी पत्तियों से बनी एक जापानी कला है। पत्तियों से कल्पनाएँ

ओशिबाना जापान की एक प्राचीन कला है। उपलब्ध मास्टर कक्षाएं आपको शीघ्रता से सीखने की अनुमति देती हैं यह तकनीक, और आप फूलों से सुंदर पेंटिंग बनाने में सक्षम होंगे।

त्रुटि क्या है?

यह शब्द हमारे पास जापान से आया, जहां इस कला रूप की उत्पत्ति छह सौ साल से भी पहले हुई थी। ओशिबाना को फ्लैट फ्लोरिस्ट्री कहा जाता है। दबायी गयी प्राकृतिक सामग्री का उपयोग मुख्य सामग्री के रूप में किया जाता है। ये हो सकते हैं:

• सूखे फूल;
• सूखे पत्ते;
• घास;
• पेड़ की शाखाएँ;
• बीज;
• फल;
• चिनार फुलाना;
• कभी-कभी - सूखे फल और सब्जियाँ।

इस प्राकृतिक सामग्री को ऊपर वजन रखकर सुखाया जाता है। सबसे पहले, कागज को प्लाईवुड की शीट पर रखा जाता है, और सीधे पौधों को उस पर रखा जाता है। फिर, कागज को फिर से शीर्ष पर रखा जाता है, और उसके ऊपर प्लाईवुड रखा जाता है। जिस पर आपको वजन डालना होगा और हर्बेरियम को एक सप्ताह तक सुखाना होगा।

पौधों को सूखने देने के लिए प्रतिदिन कागज को ताजे कागज से बदलें। और नम को हटा दें.

जब प्राकृतिक सामग्री सूख जाए, तो इसे धुंध की दोहरी परत के माध्यम से इस्त्री करें। तैयार सामग्रियों को चिपकाया जाता है मोटा कपड़ाया कागज.

ओशिबाना की एक विशिष्ट विशेषता यह है कि पौधों की सामग्री व्यावहारिक रूप से अपना मूल रंग बरकरार रखती है और फीकी नहीं पड़ती। यह कार्य और उसे ढकने वाले कांच के बीच की हवा को पंप करके प्राप्त किया जाता है। ऐसे निर्वात में, सामग्री बेहतर संरक्षित रहती है। अब आप इस तकनीक को लागू करने और अपने काम को टिकाऊ बनाने के लिए हमसे मिनी-पंप के रूप में विभिन्न उपकरण भी खरीद सकते हैं।

आप सबसे पहले अपने काम के लिए एक विषय चुन सकते हैं, उसके लिए सामग्री का चयन कर सकते हैं, या जो आपके पास पहले से है उससे एक रचना बना सकते हैं। एक बार जब आप अपनी ज़रूरत की हर चीज़ तैयार कर लें, तो आप शुरू कर सकते हैं।

ओशिबाना - फूलों से पेंटिंग पर मास्टर क्लास

ऐसी सुरम्य तस्वीर बनाने के लिए, आपको आवश्यकता होगी:

• सूखे पैन्सी फूल;
• सूखे पत्ते;
• पीवीए गोंद;
• लटकन;
• चिमटी;
• कार्डबोर्ड की शीट;
• सफेद कागज।

यदि आपके पास सफेद कार्डबोर्ड है, तो इसे वैसे ही छोड़ दें; यदि यह ग्रे है, तो आपको शीर्ष पर सफेद कागज की एक शीट चिपकाने की आवश्यकता है। एक साधारण पेंसिल का उपयोग करके उस पर भविष्य के परिदृश्य की विशेषताएं बनाएं।

बहुत सावधानी से, चिमटी और एक पतले ब्रश का उपयोग करके, आप गोंद के साथ लेपित पैंसिस को तैयार जगह पर स्थानांतरित करेंगे। अतिरिक्त गोंद को रुमाल से पोंछ लें।

इस मामले में, फूल अंतरिक्ष के कोने वाले हिस्से पर कब्जा कर लेते हैं। बड़े फूलों को कोने के करीब चिपका दें, उसके बाद छोटे फूल चिपका दें। उन्हें सजाओ पतली पत्तियाँया सूखी घास के नीचे.

रचना के दूसरे भाग में एक तितली है। लाल ऐस्पन पत्तियों से उसके पंख बनाएं, और उसके शरीर को काले गौचे से बनाएं। उसी संरचना का उपयोग करके, पंखों के लिए किनारा बनाएं।

एक बार गोंद सूख जाए तो आप चित्र को फ्रेम कर सकते हैं। आप चाहें तो पहले इसे वार्निश से कोट कर सकते हैं।

ओशिबाना तकनीक का उपयोग करके आप न केवल पेंटिंग, बल्कि सजावट भी बना सकते हैं। देखें कि निम्नलिखित कैसे बनता है।

अपने हाथों से फूलों की सजावट कैसे करें - तकनीक

यहां बताया गया है कि आप इसके लिए क्या उपयोग करेंगे:

• एपॉक्सी रेजि़न;
• सूखा हुआ पौधा;
• सामान।

इन चरणों का पालन करें:

1. आप एक स्टेंसिल का उपयोग कर सकते हैं या एक पदक खाली ले सकते हैं जिसमें आप राल डालेंगे। सबसे पहले, इस पदार्थ को इस सामग्री के निर्देशों में लिखे अनुसार तैयार करें।
2. यदि आप स्टेंसिल का उपयोग कर रहे हैं, तो इसे एक सपाट, साफ सतह पर रखें, ऊपर से एक फ़ाइल से ढक दें। फिर आप यहां एपॉक्सी राल को छोटे भागों में डाल सकते हैं और इसे टूथपिक के साथ वितरित कर सकते हैं। अब गीली सतह पर धूल और गंदगी को जाने से रोकना बहुत जरूरी है। ऐसा करने के लिए इसे ऊपर से ढक्कन से ढक दें।
3. जब राल थोड़ा सूख जाए तो इसमें तैयार किया हुआ सूखा फूल डालें और ऊपर से राल भर दें। फिर धूल को अंदर जाने से रोकने के लिए इस अर्ध-तैयार उत्पाद को भी ढक्कन से ढंकना चाहिए।
4. जब पदक सूख जाए लेकिन फिर भी लचीला हो, तो यहां फिटिंग डालने के लिए एक सूए से शीर्ष पर एक छेद बनाएं। इस सुंदरता को अपनी गर्दन के चारों ओर पहनने के लिए इसमें एक चेन संलग्न करें।

यदि आप फूलों और राल से गहने बनाने के बारे में गंभीर होने का निर्णय लेते हैं, तो आप विशेष सांचे खरीद सकते हैं, जिससे काम आसान हो जाएगा।

लेकिन आइए क्लासिक गलती पर वापस आएं। मास्टर कक्षाएं देखें जो शुरुआती लोगों को जापानी मास्टर्स की दिलचस्प कला में महारत हासिल करने में मदद करेंगी।

ओशिबाना फूलों से पेंटिंग: शुरुआती लोगों के लिए आसान मास्टर कक्षाएं

कैनवास बनाने के लिए केवल फूलों और पत्तियों का उपयोग करना आवश्यक नहीं है। इन सजावटी तत्वों का उपयोग सजाने के लिए किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, तस्वीरें प्रियजनऔर उसे ऐसा मौलिक चित्र दें।

कार्य को पूरा करने के लिए, आपको निम्नलिखित सामग्री तैयार करनी होगी:

• किसी व्यक्ति की तस्वीर;
• रंगीन कागज;
• कैंची;
• गोंद;
• सूखे फूल और पत्तियाँ;
• चमकी;
• रंगीन पेंसिल या पेंट;
• कार्डबोर्ड की शीट;
• चौखटा।

मास्टर क्लास बनाना:

1. उदाहरण के लिए, यदि आप चित्र की नायिका को अपने विवेक से तैयार करना चाहते हैं, ताकि पोशाक प्राचीन हो, तो आपको इसे वांछित रंग के कागज से काटने की आवश्यकता होगी। लेकिन पहले इसकी रूपरेखा तो बना लें.
2. पर शीर्ष भागचित्र को चित्र से चिपकाएँ, और नीचे - पोशाक। सूखे छोटे फूलों को एक गुलदस्ते में व्यवस्थित करें, उसके तत्वों को गोंद दें ताकि रचना की नायिका इस सुंदरता को बरकरार रखे।
3. ओशिबाना आपको पोशाक विवरण बनाने की अनुमति देता है, उदाहरण के लिए, यह टोपी। इसमें एक बड़ी पत्ती, छोटे फूल और तने होते हैं। आप अपने हेडड्रेस को फर या पंखों के टुकड़े से सजा सकते हैं।
4. आप फूलों से खूबसूरत स्कर्ट भी बना सकती हैं। इसके लिए आप ट्यूलिप ले सकते हैं. टिनसेल ट्रिम करें. पैनल पर विभिन्न फूलों या कागज की सजावट चिपकाएँ।

ओशिबाना तकनीक का उपयोग करके बनाई गई एक और सुंदरता फूलों का उपयोग करके बनाई जा सकती है।

1. इस काम को करने के लिए, आपको पहले आईरिस की पंखुड़ियाँ, पैंसिस और विभिन्न अन्य छोटे फूलों को सुखाना होगा। एक साधारण पेंसिल से कार्डबोर्ड पर भविष्य की सुंदरता की रूपरेखा बनाएं।
2. आईरिस की पत्तियां लेकर उन्हें उचित स्थान पर चिपका दें। आप आईरिस से पोशाक के शीर्ष के लिए पीछे की ओर भी काट सकते हैं। आस्तीन हल्की पंखुड़ियों से बनाई गई हैं, आप गुलाब का उपयोग भी कर सकते हैं।
3. से सिर की सजावट करें पैंसिस. लड़की के हाथ में और डालो छोटे फूलताकि वे गुलदस्ता बना सकें. आप तस्वीर में दिखाए गए समान रचना विचार का उपयोग कर सकते हैं। जहां लड़की दर्पण में देखती हुई प्रतीत होती है, इसलिए वह दो कोणों से प्रकाशित होती है।

इसके अलावा, त्रुटि तकनीक का उपयोग करके, आप बना सकते हैं जादुई परी. वह लगभग पूरी तरह से फूलों से बनी है, यहाँ तक कि उसकी तितली से भी। चेहरे की विशेषताओं को रंगीन पेंसिल से बनाएं, और कीट के शरीर को खींचने के लिए भूरे रंग की पेंसिल का भी उपयोग करें।

अपने बच्चों के साथ, पतझड़ में विभिन्न पत्ते इकट्ठा करें ताकि सर्दियों में आप उनसे बना सकें सुन्दर रचनाएँ. बड़ी पहाड़ियों से तुम सुरम्य पहाड़ियाँ बनाओगे, और छोटी पहाड़ियों से तुम पत्तों में बदल जाओगे विभिन्न पेड़. अग्रभूमि में आप छोटे फूल चिपका सकते हैं, जो एक सुरम्य समाशोधन बन जाएगा।

यदि आपके पास बहुत सारे फूल हैं तो उन्हें छाया में सुखा लें सपाट सतहजैसा कि लेख की शुरुआत में बताया गया था। देखें कि उनका परिणाम कैसा होना चाहिए।

जैसा कि आप देख सकते हैं, इस पौधे सामग्री को अपना रंग बरकरार रखना चाहिए। अब, उदाहरण के लिए, आप फूलों का फूलदान बना सकते हैं। यह शिल्प शुरुआती लोगों के लिए बिल्कुल उपयुक्त है।

रंगीन कागज से ही फूलदान बनाएं। फूलों को ऊपर से चिपका दें ताकि वे एक गुलदस्ता बना लें और उनमें से कार्डबोर्ड लगभग दिखाई न दे।

ओशिबाना की कला अन्य सामग्रियों का उपयोग है। उदाहरण के लिए, आप बर्च की छाल ले सकते हैं और हटा सकते हैं ऊपरी परतऔर इसे लागू करें. देखो क्या सुंदर छतेंवहां मकान होंगे.

यदि आप शीतकालीन रचनाएँ बनाना चाहते हैं, तो बर्च की छाल का उपयोग करने पर छत बर्फ से ढकी दिखेगी। लेकिन आप इन सामग्रियों से एक शरद ऋतु परिदृश्य भी बना सकते हैं। इस मामले में, बड़ी पत्तियाँ झाड़ियों की रूपरेखा बन जाएंगी, और छोटी पत्तियाँ पेड़ों पर दिखाई देंगी।

प्राकृतिक सामग्री से बनी पेंटिंग

पहली नजर में यह अंदाजा लगाना मुश्किल है कि यह तस्वीर किस चीज से बनाई गई है। देखें कि ओशिबाना तकनीक का उपयोग करके कार्य को बनाने के लिए वास्तव में किस प्राकृतिक सामग्री का उपयोग किया गया था। पता लगाएं कि कुछ पौधों से काम के लिए कौन से पेंट प्राप्त किए जा सकते हैं:

1. सफेद - मकई के पतले भुट्टों की पत्तियों से।
2. ग्रे - चांदी चिनार के पत्तों से।
3. हल्का भूरा - सिनेरिया से।
4. गहरा भूरा - सेज के पत्तों से जो जमीन पर पड़े होते हैं और काले पड़ जाते हैं।
5. पीला - युवा विलो की पत्तियों या विभिन्न पेड़ों की शरद ऋतु की पत्तियों से।
6. लाल - हेज़ेल पत्तियों से।
7. लाल - मेपल, वाइबर्नम या अन्य पेड़ों और झाड़ियों की शरद ऋतु की पत्तियों से।
8. भूरा - ओक के पत्तों से।
9. हरा - सूखे करंट के पत्तों से।
10. नीली डेल्फीनियम की पंखुड़ियाँ हैं।
11. यदि आप युवा सिल्वर विलो की पत्तियों का उपयोग करते हैं तो समुद्र के पानी को एक पेंटिंग में बनाया जा सकता है, और नदी के पानी को चिनार की पत्तियों से बनाया जा सकता है।

पाने के गहरा भूरा रंग, केले के छिलके से गूदा निकालें, बचे हुए छिलके को पूरी तरह से सुखा लें।

यहाँ क्या है सहायक सामग्रीऔर पत्तियों की एक सुरम्य रचना बनाने के लिए उपकरणों की आवश्यकता होगी। यह:

• पीवीए गोंद, लेकिन स्टेशनरी गोंद नहीं, बल्कि लकड़ी के साथ काम करने के लिए;
• कार्डबोर्ड;
• चिमटी;
• छुरी;
• ब्रश;
• कैंची।

एक पतली पेंसिल का उपयोग करके, कार्डबोर्ड पर भविष्य की पेंटिंग की रूपरेखा तैयार करें। एक क्षितिज रेखा खींचें, इंगित करें कि घर, पहाड़, पेड़ कहाँ स्थित होंगे।

अब सबसे पहले पृष्ठभूमि और अधिकांश को पौधों की सामग्री से भरना शुरू करें। बड़ी वस्तुएं. चिमटी से पत्तियां लें, एक तरफ गोंद लगाएं और मनचाही जगह पर लगाएं।

एक बार जब आप काम का यह हिस्सा पूरा कर लें, तो छोटे तत्वों की ओर बढ़ें। साथ ही उन्हें निर्धारित स्थान पर चिपका दें. अगर आपको बनाना है सबसे छोटा विवरण, जैसे हाइलाइट्स, शैडो, फिर पत्तियों को काटें वांछित रंगकैंची और उन्हें गोंद।

देखिये क्या सब ठीक है? शायद कहीं और पौधे सामग्री जोड़ने की आवश्यकता है। इसे करें।

जब तस्वीरें सामने आती हैं प्राकृतिक सामग्रीपूरी तरह से बन जाएगा, इसे रात भर दबाव में रखें। जब यह सूख जाए तो इसे कांच के फ्रेम में फ्रेम करने का समय आ गया है। यह काम पर धूल जमने से रोकेगा और सामग्री को अधिक टिकाऊ बनाएगा।

पुष्प पेंटिंग - तकनीक

वसंत ऋतु में पेड़ और झाड़ियाँ खिलेंगी। इस बार मत चूको. पेंटिंग में उपयोग करने के लिए गिरे हुए फूलों को इकट्ठा करने का समय रखें।

देखो चेरी के फूल कितने अद्भुत लग रहे हैं। इन्हें सुखाना ही काफी होगा और आप ऐसा कुछ बना सकते हैं पुष्प रचनामैंने तकनीक में गलती की. पहले से अधिक कार्डबोर्ड ले लें गहरा रंग, उदाहरण के लिए, नीला। तब इस पृष्ठभूमि पर सफेद पंखुड़ियाँ स्पष्ट रूप से दिखाई देंगी।

आप उन पंखुड़ियों से कलियाँ बनाएंगे जो अभी तक नहीं खुली हैं, जिन्हें पौधे के दिए गए हिस्से के आकार में काटने की जरूरत है, या असली कलियाँ लें।

यदि आपके पास खुबानी या सेब का पेड़ है जिसमें फूल आ रहे हैं गुलाबी फूल, फिर इस प्राकृतिक सामग्री का उपयोग करें। परिणाम एक नाजुक तस्वीर है जो किसी भी कमरे को सजाएगी। आप पंखों से एक पक्षी बना सकते हैं और उसे एक शाखा से चिपका सकते हैं।

आप पेलार्गोनियम फूल ले सकते हैं, जो लंबे समय तक अपना मूल रंग बरकरार रखते हैं। लेकिन उनका जीवंत रंग खोने से बचने के लिए उन्हें जितनी जल्दी हो सके सुखा लें।

ओशिबाना में विभिन्न प्रकार की प्राकृतिक सामग्रियों का उपयोग शामिल है। देखो क्या दिलचस्प कामयदि आप उन्हें लागू करेंगे तो यह काम करेगा।

प्राकृतिक सामग्री से बनी DIY पेंटिंग "मिल"।

इस रचना को प्राप्त करने के लिए, आपको यह लेना होगा:

• चिमटी;
• कैंची;
• सुई के बिना चिकित्सा सिरिंज;
• स्केलपेल की तरह तेज चाकू;
• गौचे;
• तरबूज के बीज;
• सेब और चेरी की छाल के टुकड़े;
• फ्रेम के लिए बांस की छड़ें;
• छोटे कंकड़, समुद्री रेत, कुचला हुआ पत्थर;
• पतली पेड़ की शाखाएँ;
• बढ़िया सब्जी जाल.

सबसे पहले आपको कागज के एक टुकड़े पर मिल की रूपरेखा का प्रिंट आउट लेना होगा।

नीले गौचे और गोंद को 1:10 के अनुपात में मिलाएं और इस घोल को स्पंज से आधार पर लगाएं। आधार के रूप में बर्लेप का उपयोग करें, इसे कार्डबोर्ड से चिपका दें।

पीवीए का उपयोग करके मिल की दीवारों पर काई चिपकाएँ।

पतली विबर्नम शाखाओं से मिल ब्लेड बनाएं। ऐसा करने के लिए, सुई के बिना एक मेडिकल सिरिंज में गोंद खींचें, इस पदार्थ को कैनवास पर बताए गए स्थान पर निचोड़ें और शाखाओं को संलग्न करें।

तरबूज के बीजों को आधा आड़ा-तिरछा काटें ताकि उनका भीतरी भाग सफेद दिखाई दे। ये "ईंटें" मिल की सामने की दीवार बनाने में मदद करेंगी। प्राकृतिक सामग्री को चेकरबोर्ड पैटर्न में व्यवस्थित करके इस चिनाई को बनाएं।

और आप बीजों से एक साइड दीवार बनाएंगे, जिसका अछूता हिस्सा दर्शकों की ओर रखा जाना चाहिए। इस मामले में, कटी हुई पसली कैनवास पर होगी।

पतली शाखाओं से खिड़की का फ्रेम बनाएं।

गोंद का उपयोग करके दीवारों के कोनों पर चपटे कंकड़ लगाएँ।

चेरी या सेब के पेड़ की छाल को स्ट्रिप्स में काटें और उन्हें नीचे से शुरू करके छत पर चिपका दें। इसके अलावा, टाइल्स के ऊपरी तत्वों को निचले हिस्सों को लगभग आधा सेंटीमीटर तक ढंकना चाहिए।

गोंद उदारतापूर्वक लगाएं निचला भागकाम करें और यहां समुद्री रेत या छोटे कंकड़ डालें।

सब्जी के जाल को मछली पकड़ने के जाल में बदल दें, जैसे कि इसे धूप में सूखने के लिए लटका दिया गया हो।

सफेद गौचे या गोंद चिनार फुलाना से बादल बनाएं।

सूखे काम को बांस के तनों या अन्य प्राकृतिक सामग्रियों का उपयोग करके तैयार किया जा सकता है।

यह वही है - एक त्रुटि जो आपको फूलों और अन्य प्राकृतिक सामग्रियों से अद्भुत पेंटिंग बनाने की अनुमति देती है। ऐसे कार्यों का निर्माण देखना दिलचस्प है

हम आपको यह देखने के लिए आमंत्रित करते हैं कि ओशिबाना तकनीक का उपयोग करके एक पेंटिंग कैसे बनाई जाती है।

काम के नमूने और उपयोगी सुझाववे दूसरी कहानी में आपका इंतजार कर रहे हैं.

फूलों और पत्तियों की पेंटिंग "ओशिबाना"। मास्टर क्लास "शांत मरीना"

लक्षित दर्शक: 12 वर्ष से अधिक उम्र के बच्चे, शिक्षक, माता-पिता
उद्देश्य:उपहार के रूप में एक पेंटिंग बनाना
मास्टर क्लास का उद्देश्य:"प्लानर फ्लोरिस्ट्री" तकनीक का उपयोग करके सजावटी और व्यावहारिक कार्य करना।
कार्य:
1. सिखाओ:
प्राकृतिक सामग्रियों (पौधों को इकट्ठा करना और सुखाना) के साथ काम करना सीखें
2. विकास करें:
भावनात्मक क्षेत्र का विकास करें, रचनात्मक सोच, कल्पना और फंतासी।
बढ़िया मोटर कौशल विकसित करें।
3. शिक्षित करें:
बच्चों में स्वतंत्रता, रचनात्मकता और सौंदर्य संबंधी भावनाओं को बढ़ावा देना।

कोई भी पौधा सामग्री अपने आप में, यूं कहें तो, मूल रूप में अच्छी होती है। प्रकृति ने इसमें समरूपता और विषमता, रंग और बनावट और यहां तक ​​कि सुगंध के साथ सभी संभावित रूप प्रस्तुत किए हैं। इसलिए, इस पूर्णता को अपने घर में लाने और किसी तरह इसे तस्वीरों में कैद करने की इच्छा समझ में आती है।
पुष्प विज्ञान- यह विशेष प्रकाररचनात्मकता। इसमें सभी जीवित चीजों के प्रति एक श्रद्धापूर्ण दृष्टिकोण, अवलोकन, घास की हर छोटी पत्ती में सुंदर, अद्वितीय को देखने की क्षमता और समग्र रूप से दुनिया की एक कलात्मक धारणा शामिल है। पुष्प चित्रकला में ऐसा शस्त्रागार है अभिव्यंजक साधन, इतनी सारी तकनीकें और रचनात्मक तकनीकें, जो शायद, ललित कला के किसी अन्य रूप में नहीं हैं।
पारंपरिक कला के रूप में सूखे फूलों से रचनाएँ बनाना जापान में कई सैकड़ों वर्षों से मौजूद है। वहां इसे "ओसिबाना" (गलती) नाम मिला, जिसका अनुवाद "दबाए हुए फूल" है। चीन और उसके पड़ोसी देशों, थाईलैंड, कोरिया और अन्य में, प्राचीन काल से दबाए गए फूलों का निर्माण एक अलग, अत्यधिक सम्मानित शिल्प रहा है।
समतल पुष्प विज्ञान के लिए उपयुक्त पौधों को भीतर एकत्र किया जा सकता है साल भर, क्योंकि प्रत्येक मौसम की अपनी सुंदरता और अवसर होते हैं। वसंत से सूखे पत्ते मिलेंगे जंगली पौधे. गर्मियों में आप फूलों को सुखा सकते हैं और रचनाओं के लिए चिनार का फुलाना इकट्ठा कर सकते हैं। शरद ऋतु "लाल" है, जिसका अर्थ है रंगीन शरद ऋतु के पत्तेंओक, मेपल, रोवन जैसे पेड़ों और चमकीले फलों से। सर्दियों में, राख और मेपल के पेड़ों से बीज एकत्र किए जाते हैं। मुख्य पृष्ठभूमि के रूप में, आप सभी उपलब्ध साधनों का उपयोग कर सकते हैं - सुंदर कागज, व्हाटमैन पेपर, वॉलपेपर के दिलचस्प टुकड़े, कुछ भी करेगा।
तलीय पुष्प विज्ञान- यह न केवल श्रमसाध्य कार्य है, बल्कि एक सुखद, रोमांचक गतिविधि भी है। इस कला से जुड़ने के लिए आपका प्रोफेशनल कलाकार होना जरूरी नहीं है। आपको बस प्राकृतिक सामग्रियों की बनावट को समझने और उन्हें व्यवस्थित रूप से संयोजित करना सीखना होगा और इस प्रकार स्वयं प्रकृति के सह-लेखक बनना होगा।
उपलब्ध उपकरणों और सामग्रियों का उपयोग करके, आप अपनी खुद की अनूठी रचनाएँ बना सकते हैं जो आपके इंटीरियर को सजा सकती हैं या एक अद्भुत उपहार के रूप में काम कर सकती हैं।

पौधों को इकट्ठा करने और सुखाने के नियम

उत्पन्न करना दिलचस्प कार्ययह नितांत आवश्यक है कि प्राकृतिक सामग्री यथासंभव विविध हो, बनावट, आकार और रंग में भिन्न हो।
पौधों को इकट्ठा करें जो बाद में "पेंट" बन जाएंगे शुरुआती वसंतदेर से शरद ऋतु तक, यहाँ तक कि सर्दियों की शुरुआत में भी। पौधों को इकट्ठा करने और सुखाने के लिए कई नियमों को याद रखना आवश्यक है।
1. पौधों को केवल शुष्क मौसम में ही एकत्र किया जा सकता है।
2. सूखे तने और पत्तियों को फूलों से अलग करें। एस्टेरसिया (गेंदा, पॉपपीज़, लिली) को भागों में सुखाएं, पंखुड़ियों को अलग करें। सूखी डेज़ी, वायलेट, अम्बेलिफ़र, अनाज, साबुत हीदर।
3. पौधों को कागज की शीटों के बीच रखें ताकि उनमें झुर्रियाँ न पड़ें। ऊपर से किसी वजन से दबाएं जिसका वजन 4-5 से लेकर 10-15 किलोग्राम तक हो सकता है। हवा का तापमान 22-24 डिग्री से कम नहीं है। शरद ऋतु और सर्दियों में, पौधों को गर्म रेडिएटर्स के पास सुखाना आवश्यक है। एक दिन के बाद, पौधों के सूखने की गुणवत्ता की जाँच करें, यदि आवश्यक हो तो कागज बदलें - और इसी तरह जब तक कि पौधे 2-3 सप्ताह तक पूरी तरह से सूख न जाएँ।
4. खोए हुए पौधों को फेंकने की जरूरत नहीं है प्राकृतिक लुक. संपूर्ण पैलेट आपके काम में उपयोगी हो सकता है पेस्टल शेड्स.

परास्नातक कक्षा

सूखे पौधों से आवेदन करने के लिए आपको निम्नलिखित उपकरणों और सामग्रियों की आवश्यकता होगी:
- कैंची (बड़ी और मैनीक्योर);
- चिमटी;
- मध्यम नरम पेंसिल;
- आधार सामग्री (मोटा कार्डबोर्ड);
- चित्र को सजाने के लिए सामग्री (कांच के साथ फ्रेम, 2-3 मिमी मोटी);
- पीवीए गोंद;
- गोंद के लिए ब्रश या पतली छड़ें;
- प्रेस-सूखे पौधे (मकई के भुट्टे के रैपर, वाइबर्नम की पत्तियां, चिनार, बर्डॉक, मेपल, स्ट्रॉबेरी, अंगूर, बकाइन, गुलाब की पंखुड़ियां, वर्मवुड की टहनियाँ, सन्टी, सन्टी की छाल, कैटेल)।

ध्यान! सभी पौधे विनिमेय हैं, इसलिए यदि सूचीबद्ध पौधे हाथ में नहीं हैं, तो आप उन्हें रंग और बनावट में समान पौधों से बदल सकते हैं।
काम शुरू करने से पहले, हम काम के दौरान सुधार करने के अवसर को ध्यान में रखते हुए, न्यूनतम विस्तार के साथ मोटे कार्डबोर्ड पर हल्के स्ट्रोक के साथ एक स्केच बनाते हैं। हम ध्यान देते हुए छवि की रूपरेखा को रेखांकित करते हैं विशेष ध्यानमूल रेखाएँ और आकृतियाँ - क्षितिज, अग्रभूमि।

हम आकाश को विभिन्न रंगों (सफेद से बेज तक) की बर्च की छाल से चित्रित करते हैं। ऐसा करने के लिए, हम बर्च की छाल के आंतरिक और बाहरी हिस्सों का उपयोग करते हैं। हम रंगों को संयोजित करने का प्रयास करते हैं ताकि वे धुंधले बादलों के प्रभाव को प्राप्त करते हुए आसानी से एक-दूसरे में परिवर्तित हो जाएं। उदारतापूर्वक कोट करें आंतरिक पक्षगोंद के साथ बर्च की छाल और उल्लिखित आकृति के अनुसार इसे आधार पर गोंद करें। अधिक गहन ग्लूइंग के लिए, प्रत्येक चरण के बाद काम को कुछ समय के लिए प्रेस के नीचे रखना आवश्यक है।

पानी की सतह को चित्रित करने के लिए एक प्राथमिक परत लगाएं। हम आवेदन करते हैं भीतरी भागथोड़े सड़े हुए सन्टी वृक्ष की छाल। इसमें पानी पर लहरों को चित्रित करने के लिए आवश्यक रंग और शेड पहले से ही मौजूद हैं।

हम अग्रभूमि में तट का चित्रण करते हैं। पत्तियों के एक सेट का उपयोग करना हरे शेड्स(उजाले से अंधेरे तक) विभिन्न प्रकार के पौधे।

हम पृष्ठभूमि में जंगल का चित्रण करते हैं। काम के अगले चरण के लिए एक सुरम्य पृष्ठभूमि प्राप्त करने के लिए, हम पीले रंग की पत्तियों का उपयोग करते हैं हरे फूल. हम उन्हें क्षैतिज रूप से रखते हैं।

आइए पानी की सतह के अधिक विस्तृत अध्ययन पर वापस लौटें। एक धूपदार रास्ता बनाना. यह सबसे हल्का हिस्सा है, इसलिए हम इसे बर्च की छाल के बाहरी हिस्से का उपयोग करके बिछाते हैं सफ़ेद. पानी के अंधेरे भागों के लिए, बर्च की छाल के गहरे रंगों की आवश्यकता होती है। सड़ी हुई छाल की भीतरी परत इसके लिए उत्तम है।

हम पृष्ठभूमि में जंगल के अधिक गहन अध्ययन की ओर बढ़ते हैं। कई हवाई योजनाओं को चित्रित करने के लिए और विविध अलग - अलग प्रकारपेड़, हम गहरे चिनार के पत्तों का उपयोग करेंगे; अंगूर, बकाइन, पीले पत्तेपतझड़ के बिर्च, लाल मेपल के पत्ते। शंकुधारी वन को चित्रित करने के लिए, विभिन्न प्रकार के वर्मवुड (सफेद और हरे) उपयुक्त हैं। हम सभी पत्तियों को लंबवत रूप से चिपकाते हैं।

हम नाव पर काम करना शुरू करते हैं, जो पृष्ठभूमि में स्थित है। सबसे पहले, इसे कागज पर बनाएं, इसे काटें और इसे बीच के बाईं ओर थोड़ा सा चिपका दें।

नाव को चित्रित करने के लिए हम सूखी शरदकालीन कैटेल पत्तियों का उपयोग करते हैं। आइए शरीर से शुरू करें। नाव लकड़ी से बनी है, इसलिए कार्य में इसका चित्रण करना आवश्यक है। पर बाहरहम नावों पर भूरे-भूरे पत्तों के बोर्ड बिछाएंगे, उन्हें क्षैतिज रूप से रखेंगे। नाव के अंदरूनी हिस्से के बोर्ड छाया में हैं, इसलिए हम गहरे भूरे पत्तों का उपयोग करते हैं। मोटाई दिखाने के लिए हम नाव के शीर्ष की पूरी परिधि पर हल्की धारियाँ चिपकाएँगे लकड़ी का आधार. नाव के अंदर बैठने के लिए तीन बोर्डों को चित्रित करना भी आवश्यक है: स्टर्न, रोइंग और धनुष। इसके लिए हम पत्तियों का इस्तेमाल करते हैं बेज रंग, उन्हें लंबवत रखकर।

किनारे पर, पृष्ठभूमि में, हम सफेद बर्च की छाल की बाहरी परत से बने तीन बर्च के पेड़ रखते हैं। हमने कैंची से ट्रंक के वांछित आकार को काट दिया और रचना के अनुसार इसे गोंद कर दिया।

हम पेड़ की छाल की संरचना पर काम कर रहे हैं। पुराने पेड़ों में कई अनियमितताएं, विभिन्न दरारें और ट्यूबरकल होते हैं, जिन्हें निश्चित रूप से नजरअंदाज नहीं किया जाना चाहिए। हम उन्हें विभिन्न रंगों की बर्च की छाल से पंक्तिबद्ध करते हैं। हम चड्डी के छायादार हिस्से पर बर्च की छाल के गहरे टुकड़े रखते हैं। हम पेड़ की छाल पर गहरी रेखाओं और धब्बों को चिह्नित करते हैं, उन्हें यथासंभव अव्यवस्थित ढंग से रखने की कोशिश करते हैं।

चलिए ताज की ओर बढ़ते हैं। पेड़ों का चित्रण करते समय हमें इस पर विचार करना चाहिए शारीरिक संरचनाऔर शाखाओं का आकार बिर्च की विशेषता है। हम हाथ से तोड़ने की तकनीक का उपयोग करके चिनार और बर्च के पत्तों से मुकुट बनाते हैं। पेड़ के शीर्ष पर हम पतली लटकती शाखाएँ जोड़ते हैं। उसी समय हम पृष्ठभूमि में बर्च का चित्रण करते हैं। हम पत्तियों के एक ही सेट का उपयोग करते हैं। हम उसी तकनीक पर कायम हैं.

हम दूसरी नाव पर भी पहली नाव की तरह ही समान तकनीकों, सामग्रियों और कार्य तकनीकों का उपयोग करके काम कर रहे हैं। हम पानी की सतह पर नाव की छाया दर्शाते हैं, जो हल्की लहरों से ढकी हुई है। इस पर ज़ोर देने के लिए, उपयोग की गई सामग्री असमान और टूटी हुई है। के लिए यह प्रभावगहरे रंग की छाल के भीतरी भाग की फटी हुई सन्टी की छाल का उपयोग किया जाता था, और बाहरी भाग, हल्के वाले का उपयोग हाइलाइट्स को चित्रित करने के लिए किया जाता है।

आइए अग्रभूमि विवरण के अधिक गहन अध्ययन की ओर आगे बढ़ें। हम पेड़ के आधार पर और नाव के बगल में एक झाड़ी रखते हैं। जड़ी-बूटी के आवरण का घनत्व विभिन्न आकार और बनावट के पौधों द्वारा व्यक्त किया जाता है: सफेद मीठा तिपतिया घास, अजवायन, सिंहपर्णी, घास जैसे पौधे। घुंघराले सजावटी से घरों के भीतर लगाए जाने वाले पौधेहम पृष्ठभूमि में छोटे द्वीप बनाते हैं।
अब सब कुछ ठीक हो गया है, और रचना को पूर्ण माना जा सकता है।

हम तैयार तस्वीर को कांच के नीचे एक फ्रेम में डालते हैं।

नावों का पास से चित्र.

बर्च वृक्षों के मुकुट का पास से चित्र।

पुष्प कोलाज तकनीक आपको प्राकृतिक सामग्रियों को संयोजित करने की अनुमति देती है सजावटी तत्वसुईवुमेन को मोहित कर लेता है। निर्माण वॉल्यूमेट्रिक पेंटिंगइसमें बड़ी क्षमता है और यह जीवित और निर्जीव प्रकृति की वस्तुओं को जोड़ती है। ऐसा कोलाज इंटीरियर को पूरक और सजा सकता है।

प्रत्येक कार्य अद्भुत ऊर्जा रखता है और कलाकार के दार्शनिक अर्थ और भावनाओं को दर्शाता है।

आवश्यक सामग्री और उपकरण:

त्रि-आयामी पुष्प कोलाज बनाने का आधार साधारण मोटा कार्डबोर्ड, चिपबोर्ड या हार्डबोर्ड की एक शीट हो सकता है। विभिन्न आकार. पैनल आकार, शैली और का चयन करने के बाद रंग श्रेणीकाम की तैयारी शुरू हो जाती है आवश्यक उपकरणऔर रचनात्मकता के लिए सामग्री।

• सूखा प्लास्टर मिश्रण या पोटीन, जो आपको त्रि-आयामी सतह बनावट बनाने की अनुमति देता है;
• विभिन्न चौड़ाई के निर्माण स्पैटुला और ब्रश;
• पेंट्स: ऐक्रेलिक
• सिलिकॉन या सुपर गोंद
• तार, कैंची, साधारण पेंसिल;
• सजावटी तत्व.

पैनल को सजाने के लिए, आप सूखे फूल, तने और पत्तियां, शंकु, मोती, पत्थर और गोले, अनाज, पास्ता और अन्य प्रकार की प्राकृतिक या कृत्रिम सामग्री का उपयोग कर सकते हैं।

पुष्प कोलाज के चरण

सुंदर कार्य बनाने में कई चरण होते हैं:

1. तैयार बेस पर प्लास्टर या पोटीन लगाना। जब सूखा उपयोग किया जाता है प्लास्टर मिश्रण, इसे 1:4 के अनुपात में पानी से पतला किया जाना चाहिए जब तक कि गाढ़ी खट्टी क्रीम की स्थिरता प्राप्त न हो जाए, और फिर बनाया जाए रंग छाया, चयनित शैली के अनुरूप।

2. विभिन्न सजावटी तत्वों को तार, गोंद का उपयोग करके या मध्यम-मोटी प्लास्टर की लागू परत में दबाकर ठीक करना।

3. पैनल को सुखाना.

4. सजावट अतिरिक्त तत्वचुनी हुई शैली के अनुसार, गौचे से छाया लगाना या स्प्रे और ऐक्रेलिक पेंट से पेंटिंग करना।

क्या आपको वे हर्बेरियम याद हैं जिन्हें हमने बचपन में प्राकृतिक इतिहास के पाठ के लिए सुखाया था? शानदार ओशिबाना पेंटिंग बनाने की कला मूल रूप से ऐसे हर्बेरियम को संकलित करने के समान है। अंतर यह है कि चित्र पौधों और उनके विवरणों से कोलाज विधि का उपयोग करके बनाए जाते हैं: परिदृश्य, चित्र, स्थिर जीवन, कहानी चित्र, अमूर्त डिज़ाइन और पैटर्न...

ओशिबाना: यह किस प्रकार की तकनीक है और यह कैसे प्रकट हुई?

ओशिबाना या ओशिबाना एक प्रकार की पुष्प विज्ञान है जिसका जन्म कई सदियों पहले जापान में हुआ था। जापानी से इस शब्द का अनुवाद "दबाया हुआ" या "फ्लैट फ्लोरिस्ट्री" के रूप में किया जा सकता है। हम कह सकते हैं कि यह उन पौधों का उपयोग करके बनाई गई पेंटिंग है जिन्हें पहले एक विशेष तकनीक का उपयोग करके एकत्र और सुखाया गया था।

सूखे पौधों से चित्र बनाने का उल्लेख संस्कृति में मिलता है प्राचीन मिस्रऔर यहूदिया, चीन, कोरिया और थाईलैंड। यह कौशल लगभग छह शताब्दियों पहले जापान में अपने सबसे बड़े विकास पर पहुँच गया था।

उस समय, ओशिबाना को समुराई की कला माना जाता था। चूँकि इस गतिविधि के लिए प्रकृति की सूक्ष्म समझ, एक विकसित कलात्मक स्वाद और जितना संभव हो उतना ध्यान केंद्रित करने की क्षमता और एक जौहरी के रूप में निपुण होने की आवश्यकता होती है, समुराई ने संतुलन हासिल करने, ध्यान और सटीकता को प्रशिक्षित करने और प्राकृतिक सद्भाव को समझने के लिए ओशिबाना का अभ्यास किया। .

19वीं सदी के उत्तरार्ध में, में विक्टोरियन युग, इस प्रकार की सुईवर्क ग्रेट ब्रिटेन में जाना जाने लगा, फिर पूरे यूरोप और अन्य महाद्वीपों में फैल गया। हालाँकि यह कला आज भी जापान में सबसे आम है, लेकिन हाल के दशकों में यह कला एक रोमांचक शौक के रूप में दुनिया भर में लोकप्रिय हो गई है।

कुछ गलत करने की कोशिश करो अगर...

यदि आप प्रकृति से प्यार करते हैं, आप पौधों और फूलों की सुंदरता से मोहित हो जाते हैं, यदि आपको हर्बेरियम संकलित करना पसंद है, यदि आपको इसका शौक है ललित कला-गलतियां करने में खुद को आजमाएं। इस कला में महारत हासिल करने के लिए, आपको पेशेवर कलात्मक कौशल की आवश्यकता नहीं है: जिस प्रकृति ने उन्हें बनाया है वह आपको पत्तियों, फूलों और पौधों के बीजों से "पेंट" करने में मदद करेगी। शुरुआती लोगों के लिए भी परिणाम प्रभावशाली हैं।

आपको क्या शुरू करने की आवश्यकता है?

सच्चे ओशिबाना स्वामी सामग्री तैयार करने और अपना काम बनाने के लिए कई पेशेवर तकनीकों और रहस्यों का उपयोग करते हैं। विशेष वेबसाइटों और मंचों पर, जो लोग इस कला के प्रति उत्साही हैं वे उपकरणों के विशेष विन्यासों पर चर्चा करते हैं सबसे अच्छे दिन, पौधों को काटने के घंटे और मौसम। तैयार चित्रों को लंबे समय तक सुरक्षित रखने के लिए, उन्हें कांच के नीचे एक सीलबंद फ्रेम में रखा जाता है, जहां से हवा को बाहर निकाला जाता है। यदि आप गंभीरता से गलत चीज़ में रुचि रखते हैं तो आप भी इन सभी रहस्यों में उतर सकते हैं। आरंभ करने के लिए, आपको बहुत कम की आवश्यकता होगी.

सबसे पहले आपको सामग्री एकत्र करने की आवश्यकता है। यह पूरे पौधे, उनके पत्ते, फूल, बीज और बीज, तना, मकई के कान, चिनार फुलाना, बर्च की छाल और अन्य पेड़ों की छाल हो सकते हैं - कई विकल्प हैं। पेशेवर शुष्क मौसम में सामग्री एकत्र करने की सलाह देते हैं। फिर सामग्री को सुखाया जाना चाहिए, एक विशेष हर्बेरियम ग्रिड में या दबाव में कागज की शीटों के बीच रखा जाना चाहिए। फिर यह भविष्य की छवि के विचार और रेखाचित्र पर निर्भर है - इसे कागज या कपड़े पर पेंसिल से खींचा जा सकता है। अंत में, चिमटी और गोंद (उदाहरण के लिए, पीवीए) का उपयोग करके, चित्र सूखे पौधों और उनके विवरणों के साथ "खींचा" जाता है। पत्तियाँ पहाड़ों और पेड़ों के मुकुटों की छाया में बदल जाती हैं, फुलाना बादल और बर्फ बन जाता है, तने आपको सीधी रेखाएँ "आकर्षित" करने की अनुमति देते हैं, बीज और फूलों की पंखुड़ियाँ - बनावट वाली सतह बनाते हैं...

ओशिबाना तकनीक का उपयोग करके पौधों और फूलों से मोनोग्राम कैसे बनाएं: मास्टर क्लास

के लिए एक सरल लेकिन प्रभावी उपहार या आंतरिक सजावट खुद का घर- पत्तियों और फूलों की एक तस्वीर.

आपको चाहिये होगा:

सुखाने के लिए पौधे और फूल;

सुखाने के लिए कागज की शीट और मोटी किताबें;

कैंची या छोटी छँटाई करने वाली कैंची;

पीवीए गोंद और ब्रश;

काम के लिए फोटो फ्रेम और बेस पेपर।

कार्य का क्रम:

1. हम पौधों को इकट्ठा करते हैं, काटते हैं और सुखाते हैं।

2. हम एक स्केच लेकर आते हैं और पौधों को व्यवस्थित करते हैं।

3. पौधों को कागज पर चिपका दें, काम को सुखा लें और फ्रेम में डाल दें।

प्रेरणा के लिए विचार:

फोटो: thehousethatlarsbuild.com

आज, ओशिबाना की प्राचीन कला, या पुष्प चित्रकला, फूलों और पत्तियों से पेंटिंग और पैनलों का निर्माण, रूस में फिर से तेजी से लोकप्रिय हो रही है।

ऐसे कार्यों को कई प्रदर्शनियों में देखा जा सकता है, क्लब बनाए जाते हैं, मास्टर कक्षाएं आयोजित की जाती हैं। यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि कोई भी कलाकार के रूप में विशेष कौशल या प्रतिभा के बिना भी, फूलों और पत्तियों की तस्वीर बना सकता है। प्राकृतिक सामग्रियों से बना ऐसा काम आपके घर में प्रकृति का एक कोना बन जाएगा, जिससे उसमें गर्माहट और आकर्षण आएगा।

पुस्तक के लेखक एक प्रसिद्ध फूल विक्रेता, कई पुरस्कार विजेता हैं अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताएं, इंटरनेशनल गिल्ड ऑफ फ्लोरिस्ट्स WWPFG के सदस्य और इंटरनेशनल ऑर्गनाइजेशन ऑफ प्रेस्ड फ्लोरिस्ट्री IPFAS के सदस्य - विभिन्न प्राकृतिक सामग्रियों के साथ काम करने की बुनियादी तकनीकों के बारे में बात करते हैं (पत्तियाँ, फूल, छाल, सन्टी छाल, जड़ी-बूटियाँ...), उनकी तैयारी, सुखाने, भंडारण, उपयोग की विशेषताओं, उपकरणों के बारे में।

किताब में शामिल है चरण-दर-चरण मास्टर कक्षाएं, जो स्पष्ट रूप से और आसानी से प्रदर्शित करेगा कि हर स्वाद के लिए स्वतंत्र रूप से पुष्प पेंटिंग कैसे बनाई जाए - चाहे वह स्थिर जीवन हो, परिदृश्य हो, पशु चित्रकला हो।

किसी परिदृश्य, स्थिर जीवन या चित्र पर काम करना शुरू करने के लिए, आपको ड्राइंग की मूल बातें सीखने की आवश्यकता है। अब बहुत सारा उच्च-गुणवत्ता वाला साहित्य सामने आया है, जिससे आप परिप्रेक्ष्य, अनुपात, रंग के बारे में जान सकते हैं, और प्रकाश और छाया की छवि, प्रकाश के प्रतिबिंब और अपवर्तन के बारे में भी पढ़ सकते हैं। यहां हम संक्षेप में सबसे बुनियादी नियमों पर विचार करेंगे और विशिष्ट उदाहरणआइये जानें इनका उपयोग कैसे करें.

बेहतर है कि पत्तियों को कैंची से न काटें, बल्कि अपने हाथों से फाड़ दें। कोशिश करें कि पत्ती के उन हिस्सों का इस्तेमाल न करें जिनमें नसें हों और उसके किनारों को भी तोड़ दें। तब टुकड़े पेंट के स्ट्रोक की तरह दिखेंगे, और चित्र अधिक यथार्थवादी हो जाएगा।

आपको हमेशा एक स्केच की शुरुआत छवि की संरचनागत स्थिति से करनी चाहिए। वस्तुओं के पूरे समूह को व्यवस्थित करना बहुत महत्वपूर्ण है ताकि कागज की शीट समान रूप से भरी हो। ऐसा करने के लिए, हम मानसिक रूप से वस्तुओं के पूरे समूह को एक पूरे में जोड़ते हैं और कागज की शीट के प्रारूप के अनुसार इसके स्थान के बारे में सोचते हैं।

नीचे की तुलना में शीर्ष पर अधिक जगह छोड़ना आवश्यक है - तब दर्शक को यह आभास होगा कि वस्तुएँ एक समतल पर मजबूती से खड़ी हैं। साथ ही, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि चित्रित वस्तुएं कागज की शीट के किनारों पर टिकी न हों और, इसके विपरीत, किनारों पर बहुत अधिक खाली जगह न बची हो।

प्रकाश और छाया

स्थिर जीवन बनाते समय, आपको यह सोचने की ज़रूरत है कि प्रकाश किस तरफ से गिरेगा। चित्र का जो भाग प्रकाशित है उसे प्रकाशमय बनाया गया है, छाया वाला भाग अँधेरा बनाया गया है। सबसे गहरे से सबसे हल्के तक का संक्रमण सहज होना चाहिए।

प्रत्येक वस्तु की एक छाया होती है। हमें इस बारे में नहीं भूलना चाहिए. बिना छाया वाली वस्तु अंतरिक्ष में लटकी रहती है और सपाट दिखाई देती है।

प्रकाश के आधार पर छाया होती है अलग अलग आकार. मेज पर गुलदस्ते के साथ एक फूलदान रखें और उस पर विभिन्न दिशाओं से प्रकाश डालने का प्रयास करें।

ऊपर या नीचे से रोशनी करने पर, गुलदस्ते से एक बड़ी छाया दिखाई देगी यदि आप प्रकाश को सामने से निर्देशित करेंगे, तो छाया गायब हो जाएगी। अधिकांश कलाकार वस्तुओं को इस प्रकार रखते हैं कि छाया बगल में रहे।

परिप्रेक्ष्य, रंग

यदि किसी तालिका को स्थिर जीवन में दर्शाया गया है, तो इसे परिप्रेक्ष्य के नियमों के अनुसार बनाया जाना चाहिए। गोल मेज़देखने में एक दीर्घवृत्त जैसा दिखता है। आयताकार को समलम्ब चतुर्भुज के रूप में खींचा गया है।

रंग समाधान.

रंगवाद (रंगों का संबंध और उनके संबंधों) के बारे में अधिक विस्तार से कई किताबें लिखी गई हैं। संक्षेप में कहें तो चित्र का समग्र प्रभाव बहुत हद तक इस पर निर्भर करता है रंग योजना. हर कोई जानता है कि रंग धारणा और मनोदशा को प्रभावित करता है।

गर्म रंगों को सक्रिय, हर्षित और उज्ज्वल माना जाता है। इनमें लाल, पीला, नारंगी शामिल हैं। देखने में, ऐसे रंग वस्तुओं को हमारे करीब लाते हैं और अन्य रंगों के साथ म्यूट करना मुश्किल होता है।

इसके विपरीत, ठंडे रंग वस्तुओं को दूर ले जाते हैं। इसके अलावा, ऐसे रंगों को निष्क्रिय और दुखद माना जाता है।

इस विषय पर अन्य पुस्तकें:

फूल का दूसरा जन्म.

फूलों और पत्तियों की मूल पेंटिंग.

फूलों, पत्तियों और छाल के टुकड़ों का उपयोग करके भव्य चित्रों की गैलरी बनाना आसान है!